Rio de Janeiro - RJ, 1939
Pintura e xilogravura
Autodidata, Fernando V. da Silva começou a pintar em 1964. Hoje, a pintura e a xilogravura compõem sua produção.
O universo pronto e maduro de Fernando mostra uma arte que gosta de gente. Um olhar preliminar sobre seu trabalho vai encontrar telas cheias de pessoas em movimento, dançando, bebendo, curtindo a vida, pulando carnaval, tocando instrumentos musicais, enfim, uma arte que crava a marca da alegria.
Como característica, o artista encontrou em seu estilo uma maneira de destacar os detalhes das figuras principais. Ele usa composições simples e cores chapadas como fundo, para poder ressaltar as nuances, o pontilhismo e os rebuscamentos, sem exageros de seus personagens. Por exemplo, na tela abaixo, podemos ver um fundo em arco-íris e em tons terrosos contornando a rica ornamentação da fantasia de boi do folião.
"Bom colorista, que nunca chega a abusar das cores puras, o artista é ainda dotado de uma técnica pontilhista na composição de suas telas, um pontilhismo ingênuo, é verdade, porém funcional na medida em que ele, sem querer alcançar as nuances de luz dos impressionistas, faz da técnica uma expressão a serviço da linguagem".
O subúrbio e os morros cariocas estão constantemente presentes, retratados através de festas com músicos tocando em bares, em bailes, em shows, nas ruas, recheando as telas com suas vivências e interpretação genuína da alma de um povo.
Outra crítica importante é a de Cláudio Valério Teixeira (membro das Associações Brasileira e Internacional de Críticos de Arte):
"Com sua pintura ou xilogravuras, o artista vai traçando um imenso mosaico de cenas populares. São significativos seus trabalhos da série sobre nossa música, com desenho próprio e composições invulgares, guardando grande sofisticação".
Por fim, deixo um trecho do texto que o grande intelectual e crítico literário Antônio Houaiss, morto em 1999, escreveu em análise à obra de Fernando, ainda em 1977, já antevendo a projeção e reconhecimento que o artista obteria anos a frente:
"Aí está, pois, seu universo, cuja profundidade é pura e honesta, cujas cores são as que o universo deveria ter e cujas gentes são como deveriam, por vezes, e não deveriam, por outras, ser: a crítica, a visão crítica é só para os homens e as mulheres, os seres ditos humanos; os demais, se são criticamente, discernidoramente vistos, são-no sem malícia nem polícia, são-no amorosamente; por isso, suas árvores, seus caminhos, seus barcos, seus céus, suas luas, seus sóis, seus burrinhos, essas coisas e esses bichos são como a criação os teria querido (...)".
Texto: Álvaro Nassaralla
Fonte: Material cedido pelo artista
"Zumbi dos Palmares" (Homenagem conferida a Fernando V. da Silva pela Assembleia Legislativa do Estado do Paraná) |
Principais Premiações
- Prêmio Funarte, no II Salão de Artes Plásticas da Universidade Federal Fluminense - UFF, 1977
- Prêmio de Referências Especiais, no II Salão Luiz Teixeira, Minas Gerais, 1980
- Prêmio de Coordenadoria de Cultura do Estado de Minas Gerais, na terceira edição deste mesmo salão, 1981.
- Menção Especial na Bienal de Arte Naif (Sesc - Piracicaba) - 2010
Principais Exposições Individuais
- Clube Americano, Rio de Janeiro, 1970
- Serviço de Divulgação e Relações Estados Unidos, São Paulo, 1972
- Galeria Oscar Seráphico, Brasília, 1977
- Galeria Macunaíma, Rio de Janeiro, 1977
- Sala José Cândido de Caravalho, da Fundação de Arte Niterói - FAN, 1996.
- Exposição na Alliance Française - Niterói (RJ) - 2012
- Exposição na Alliance Française - Niterói (RJ) - 2012
Principais Exposições Coletivas
- Musée D`art Naïf de France, 1973
- Museu de Imagem e do Som, Rio de Janeiro, 1978
- The Selden Rodman, Estados Unidos, 1983
- Centre Cultural Français Alger, Argélia, 1985
- Galeria Adriana Thorn, Holanda, 1987
- Arte Brasil 93, Portugal.
- Terceira Bienal de Gravura de Santo André, 2005.
Que lindo o trabalho do Fernando V. da Silva ein? Bem executado. Pintura bem feita é outra coisa. Parabéns ao blog e ao artista. Um por nós divulgar e o outro por deixar o mundo mais colorido. Ótimo! !!! Isabela Couto.
ResponderExcluirObrigado Isabela! Estamos aqui para divulgar os artistas naïfs e sua arte! Aguardamos notícias da sua coletiva no Louvre em outubro próximo! Sucesso!
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